Double Take – Cinematic Circus

Double Take – Cinematic Circus

-->
Double Take – Cinematic Circus

Double Take – Cinematic Circus nasce nel 2016 per esplorare la natura delle connessioni e le contaminazioni tra circo e cinema con l’approccio innovativo e interdisciplinare che caratterizza la compagnia.

Nel 2023 il duo va in scena con Jump Cut, uno spettacolo outdoor con una scenografia originale: un sofa – trampolino, un treno acrobatico e un drago sputafumo fanno da sfondo alle vicissitudini di una giovane coppia. Mescolando il genere fantasy americano e il surrealismo francese, Raphaél Herault e Summer Hubbard offrono una prospettiva poetica su come affrontare la vita insieme. Nel 2024 sono al lavoro sulla loro nuova creazione intitolata A Shot In the Dark. La coproduzione della compagnia, che prende il via dal 2024, andrà avanti fino al 2026.

Cirque Trottola

-->
compagnia Cirque Trottola

La compagnia Cirque Trottola, coproduzione rinnovata dal 2023, è una delle compagnie francesi di circo contemporaneo più rilevanti a livello internazionale. Lo spettacolo Campana in Italia ha fatto registrare un eccellente riscontro di pubblico con il tutto esaurito a Grugliasco: la loro nuova produzione 2024 si intitola Strano.

La compagnia è attiva da più di 15 anni e i suoi artisti hanno sempre cercato, tramite la ricerca estetica e virtuosistica, di utilizzare il circo come una tela per rappresentare l’anima umana distorcendo la realtà, creano un mondo divertente e acrobatico, completamente aperto al momento presente, al qui e ora. Il primo spettacolo del 2002 si intitola proprio Trottola, creazione andata in scena più di 300 volte in 4 anni. Nel 2007 arriva il secondo spettacolo di compagnia, Volchok (che significa trottola in russo) e che ha avuto il medesimo successo della prima produzione. Nel 2012 il terzo spettacolo, Matamore per poi arrivare al 2018 con Campana per l’appunto. Titoune e Bonaventure Gacon si sono aggiudicati nel 2011 il premio SACD Circus Arts Award e Titoune ha vinto la medaglia d’argento al Festival Mondiale del Cirque d’Hiver.

Circo El Grito

-->
Circo El Grito

Circo El Grito è stato fondato nel 2008 dall’acrobata Fabiana Ruiz Diaz e dall’artista multidisciplinare Giacomo Costantini, ha prodotto e co-prodotto quindici spettacoli di cui dieci sono ancora in programmazione, con all’attivo più di duemila repliche in tutta Europa.

Circo El Grito rappresenta un grande motore per la sperimentazione spaziando tra gli ambiti della danza, del teatro, della musica e della letteratura, puntando a elaborare un linguaggio di qualità attraverso spettacoli trasversali. È riconosciuto da Regione Marche come progetto di Primario Interesse Regionale e dal Ministero dei beni e delle attività culturali. Collabora inoltre con le più prestigiose istituzioni culturali europee, dall’Ambasciata di Francia alla Biennale Internazionale del Circo di Bruxelles o l’Auditorium Parco della Musica di Roma. 

Tra i suoi spettacoli, L’Uomo Calamita nato dalla collaborazione con il collettivo Wu Ming Foundation. Nel 2024 porterà in scena Cronache Circensi, tra musica dal vivo, circo contemporaneo, danza e giocoleria.

Salvatore Cappello / Cie l’Alchimique

-->
Salvatore Cappello - cie l'alchimique

Nato e cresciuto in Sicilia, Salvatore Cappello comincia i suoi studi circensi nel 2009 all’Accademia Cirko Vertigo. In seguito parte per Parigi e nel 2015 ottiene la Laurea d’Artista di Circo Professionale presso l’Accadémie Fratellini a Parigi. Da allora si sposta tra Francia, Spagna, Grecia, Italia, e collabora con i più importanti registi e le maggiori compagnie di circo contemporaneo fra cui David Bobée, Camille Boitel, Julie Mondor, Raphaelle Boitel, Pierre Meunier, La Horde.

Si esibisce in numerose opere liriche in particolare, per Ricci/Forte, nel Nabucco di Verdi al teatro Reggio di Parma nel 2019. Salvatore, artista eclettico, punta all’elaborazione di un linguaggio corporeo che mantenga una intensa drammaticità teatrale. Nel 2024 porterà in scena il suo spettacolo Miniminagghi, una ballata sulla Sicilia.

Fondazione Cirko Vertigo

-->
Accademia Cirko Vertigo

Fondazione Cirko Vertigo è un polo di formazione professionale e universitaria (Laurea triennale equipollente in Dams), centro internazionale di creazione e produzione nell’ambito del circo contemporaneo, attivo da 20 anni e con sede in Piemonte a Grugliasco. Dall’anno accademico 2023/24 amplia la sua offerta formativa con una nuova sede a Mondovì, in provincia di Cuneo. Nata nel settembre 2016, la Fondazione Cirko Vertigo eredita il patrimonio di attività, conoscenze, valori maturati dall’Associazione Qanat Arte e Spettacolo, fondata a Torino nel 1999 da Paolo Stratta come prima esperienza italiana di formazione alle arti circensi che non afferisse al circo tradizionale. L’Associazione ha promosso nel 2002 il primo corso di formazione professionale per Artista di circo contemporaneo, a Torino in via provvisoria e poi, dal 2005, nella sede di Grugliasco (che ne è il partner principale), dove mantiene ancora oggi il proprio quartier generale presso il Parco Culturale Le Serre.

Nel 2022 il riconoscimento come primo corso di laurea triennale per artista di Circo contemporaneo d’Italia con cui la Fondazione, con la sua Accademia, riconferma la propria vocazione ad essere “hub” creativo e formativo, preparando le giovani promesse del circo contemporaneo all’entrata diretta nel mondo del lavoro grazie alla collaborazione con il centro di produzione blucinQue/Nice e avviando così un percorso, unico in Italia, in grado di seguire gli artisti nascenti dalla formazione all’ingresso in compagnia o alla creazione e produzione di nuove opere di circo contemporaneo. Fondazione Cirko Vertigo, inoltre, con il progetto Casa del Circo Contemporaneo mette a disposizione i propri spazi e il know-how dei professionisti con cui collabora nell’ambito della formazione e dell’organizzazione, permettendo ogni anno ad artisti e/o compagnie selezionate di prendere parte a un periodo di residenza artistica per sviluppare le proprie creazioni. Nel 2022 è risultato vincitore del Progetto Europeo Dialog City, del programma dell’Unione Europea Creative Europe e nel 2023 Fondazione Cirko Vertigo, insieme con gli altri partner italiani del progetto – CFP, QUATORZE, CIAC – ha dato vita all’Hybrid Festival di Mondovì (CN). Nel 2023 sono stati laureati i primi sette artisti di circo contemporaneo d’Italia.

Le produzioni 2024 di Accademia Cirko Vertigo sono: Impromptu, Exit, Extra-Ordinaire, Siamo uno, Vieni con me, Boheme Now1, Boheme Now2, Nice Tour, Storie sotto la gonna.

SOLOCOREOGRAFICO Solo Dance Festival

-->
SOLOCOREOGRAFICO

Nel 2023 si tiene la decima edizione torinese di SOLOCOREOGRAFICO Solo Dance Festival, il festival per la composizione coreografica d’assolo, diretto e realizzato dal coreografo torinese Raffaele Irace in collaborazione e con il supporto dal 2021 di Teatro Café Müller. Il festival è concentrato a Torino in tre giornate. Nelle prime due serate spazio alla performance dal vivo, momento centrale del SOLOCOREOGRAFICO Solo Dance Festival: sul palcoscenico le migliori coreografie e danzatori selezionati tramite bando internazionale. Una sezione dedicata ai nuovi giovani talenti emergenti completa il festival nella terza giornata.

Genere circo contemporaneo

Franca Pagliassotto

-->
Franca Pagliassotto

Franca Pagliassotto, ballerina e coreografa nata a Torino, inizia gli studi di danza alla scuola Ariadne di Torino con i maestri Giulio Cantello ed Eva Maxcay. Studia a Parigi con Peter Gross e, in seguito a Vienna con Ismael Ivo. Nel 1984 apre la scuola di danza Il Gabbiano a Torino, della quale è tuttora Direttrice Artistica. Nel 1989 fonda la Compagnia di Danza Il Gabbiano. Nel 1998 inizia a collaborare con il coreografo Ismael Ivo e con Marcia Haydee, e approfondisce i suoi studi in Tecnica Horton e Yoga Ballet a Vienna durante il Festival Internazionale Impuls Tanz, dove lavora come assistente alle lezioni di Ismael Ivo. Nel 2004 consegue la Laurea in Scienze Educative Tersicoree presso l’Università di Bologna, con una tesi sullo sviluppo della Sagra della Primavera nella storia della coreografia. Dal 2003 al 2004 è assistente del coreografo Matteo Levaggi per la Compagnia BTT – Balletto Teatro di Torino. Dal 2003 collabora stabilmente con il coreografo brasiliano Ismael Ivo come assistente alle coreografie per le produzioni del Festival Internazionale di Danza Contemporanea della Biennale di Venezia e per la altre produzioni del coreografo.

Genere circo contemporaneo

Jacob Olesen e Giovanna Mori

-->
Jacob Olesen e Giovanna Mori

Jacob Olesen e Giovanna Mori portano in scena nel 2023 con ironia e uno stile tragicomico e leggero, una profonda riflessione sul senso della vita con lo spettacolo Oibò sono morto. I due attori immaginano un luogo di passaggio tra la vita terrena e l’eternità assoluta e qui accade che l’anima di un uomo, da poco trapassato, si innamori dell’anima di una donna. Quella che sembrava la storia di una fine, in realtà è l’inizio di una storia d’amore, senza paura di retorica. Jacob e Giovanna si incontrano a Parigi dove frequentano, a un anno di distanza, la scuola J. Lecoq. Dall’inizio degli anni Ottanta Jacob Olesen lavora nella compagnia Donati Olesen, mentre Giovanna Mori, insieme a Rosa Masciopinto, fa parte del duo Opera Comique.

Genere circo contemporaneo

compagnia Funa

-->
compagnia Funa

La ricerca artistica della compagnia Funa unisce danza contemporanea, danza aerea e verticale, musica dal vivo, video mapping, teatro fisico e teatro-danza, design, formazione al fine di ampliare i confini espressivi nel rapporto tra corpo, voce e spazio. Funa è una collettivo di danza e danza verticale che nasce nel cuore del sud Italia, a Napoli, nel 2018 dall’incontro tra la danzatrice, performer e coreografa Marianna Moccia e l’acrobata Viola Russo con lo scopo di creare un nuovo linguaggio artistico capace di attraversare e sintetizzare diverse discipline e pratiche corporee. Nel 2020 con l’intento di ampliare le proprie competenze Funa si ingrandisce: entrano a far parte del team Sara Lupoli (coreografa e performer), Chiara Barassi (attrice e performer), Valeria Nappi (danzatrice) e Maria Anzivino (danzatrice e performer).

Nel 2021 FUNA vince il bando dell’Assessorato alla Cultura del Comune di Napoli (H)earth-Ecosystem of Arts and Theater dei Teatri Associati di Napoli. Con B.O. in G. – body orchestra in groove motion è tra i vincitori del bando ON.LIFE indetto dal centro coreografico ArtGarage diretto da Emma Cianchi per gli artisti che, attraverso il linguaggio della danza e con il supporto delle nuove tecnologie, vogliono impegnarsi nella realizzazione di performance, installazioni, video creazioni.

Genere circo contemporaneo

Eleni Fotiou e Gabriel Taiar

-->
Eleni Fotiou e Gabriel Taiar

Eleni Fotiou e Gabriel Taiar sono due artisti di circo contemporaneo, entrambi diplomati presso l’Accademia di Fondazione Cirko Vertigo. Eleni (Grecia), fa parte del Collettivo 6tu e la sua specialità è corda aerea, Gabriel (Brasile) insegna presso l’Accademia Cirko Vertigo e la sua specialità è roue cyr. Assieme hanno creato lo spettacolo Vuoto, nel quale il linguaggio circense e quello teatrale sono utilizzati per dare corpo alla sensazione che rimane quando si perde una persona importante nel corso dalla vita. Fra momenti comici e non, i due interpreti portano in scena la storia e la relazione che si instaura fra i loro due personaggi.

Genere circo contemporaneo